Die Ironie des Lebens: Ich schreibe einen Blogpost darüber, dass mir Deadlines beim Schreiben von Blogposts helfen. Und dann schaffe ich es in der Woche drauf nicht, meinen Blogpost zu schreiben.

Badabumm, Tsch.

Aber diese Woche bin ich pünktlich wieder zurück, mit einem Statusbericht.

Wann ist es denn endlich soweit?

In den letzten Tagen hat mich von allen Seiten diese Frage ereilt. Wann kommt die Sammlung denn endlich raus?

Gute Frage.

Ich habe einen ungefähren Zeitplan im Kopf. Da das aber mein erstes Buch ist, habe ich keine Ahnung, wie lange ich für den ganzen „langweiligen“ Kram brauche, mit dem ich mich gerade beschäftige.

„Langweilig“ nicht, weil es doof ist, sondern weil es für euch nicht wirklich viel zu sehen gibt.

Korrektorat

Die Kurzgeschichten liegen gerade beim Korrekturleser. Die ersten Geschichten habe ich auch schon überarbeitet.

Geplant ist diese Phase noch etwa eine Woche.

Cover

Das Cover ist so gut wie fertig, nur ein paar kleine Feinschliffe müssen noch vorgenommen werden.

Klappentext

Hach ja, das liebe Schreiben. Der Klappentext ist — so habe ich gemerkt — eine völlig andere Sache als eine Kurzgeschichte. So einfach lässt der sich nicht zu Papier bringen. Ich habe mittlerweile ein paar Varianten.

Das Technische

So, und wenn das alles soweit ist, kommt der technische Teil. Das eBook muss erstellt werden, das Paperback auch. Das ist der wirklich „langweiligste“ Teil an dem Ganzen.

Alles in allem…

Soweit läuft alles in geregelten Bahnen und ich lehne mich ehrlich gesagt ein wenig zurück. Ich habe versucht, mein Großprojekt weiterzuführen, aber ich kann mich darauf nicht wirklich konzentrieren.

Ich bin total hibbelig, weil ich die Sammlung unbedingt fertig stellen möchte. Ich hätte sie gerne in meinen eigenen und dann ebenso bald in euren Händen.

Es dauert auch nicht mehr lang!

Die Ironie des heutigen Artikels ist, dass ich ihn am Sonntag morgen um 9:26 Uhr zu schreiben beginne — wenn meine Artikel eigentlich sonntags 9 Uhr veröffentlicht werden. Ich weiß nicht, was diese Woche los war, aber anscheinend habe ich hier etwas völlig verpasst. Und ich habe nicht mal die Ausrede, dass ich auf der Buchmesse bin, denn… na ja, ich sitze eben hier an meinem Schreibtisch.

Eigentlich bin ich ein großer Fan von Deadlines. Als ich letztes Jahr jeden Monat eine Kurzgeschichte veröffentlicht habe, hatte ich einen Produktionsplan. Damit habe ich die sechs Kurzgeschichten in drei Monaten geschrieben. Ich wollte ja den Rest des Jahres für mein Großprojekt nutzen, wofür ich mir ebenfalls eine Deadline gesetzt hatte.

Aber irgendwie hat diese Deadline dann nicht funktioniert. „Morpheus“ dümpelt noch immer halb lektoriert auf meiner Festplatte umher, lange nach der gesetzten Deadline.

Es ist nicht so, dass ich die andere Deadline einfach ignoriert hätte. Also warum funktioniert der Druck bei dem einen Projekt und beim anderen nicht?

Wozu Deadlines gut sind.

Einmal Hand hoch, wer schon mal eine Hausarbeit am Abend vor dem Abgabetag angefangen hat.

Mhm, dachte ich mir doch.

In der Schule sind Deadlines dazu da, einen gewissen negativen Druck aufzubauen. Niemand würde in der 8. Klasse ein Herbarium anlegen, wenn es nicht in fünf Wochen abgegeben werden müsste.

Also, zumindest ich nicht.

Doch für die selbst gesteckten Ziele sind Deadlines ein Segen. Denn auch da brauchen wir Menschen den Druck, damit wir uns eben nicht abends auf die Couch werfen und Netflix anmachen, sondern besagtes Ziel verfolgen.

Hätte ich letztes Jahr nicht versprochen, dass ich jeden Monat eine Kurzgeschichte veröffentliche, hätte ich bei weitem nicht so viele Geschichten geschrieben.

Kann man unter Druck kreativ sein?

Viele glauben, Kreativität wäre die Sache der Muse, die in unregelmäßigen Abständen unsere Schläfe küsst und dann wieder verschwindet. Aber das ist Humbug. Kreativität ist wie ein Muskel, den man trainieren kann und muss. Wer mehr schreibt, bekommt mehr Ideen. Wer häufig malt, sieht mehr Bilder. Und wer viel Musik macht, zu dem kommen die Melodien von ganz alleine.

Unter Druck ist unser Gehirn von sich aus schon kreativer. Denn jede Stresssituation deutet unser Gehirn als einen Test um’s Überleben. Und wenn wir eines können, dann ist es überleben.

Also ja, man kann unter Druck sehr wohl kreativ sein.

Wie isst man gleich noch mal einen Elefanten?

Ich schreibe jede Woche einen Blogpost. Meine Deadline ist Sonntag 8:55 Uhr (damit ich alles noch rechtzeitig einstellen kann), aber meistens schreibe ich den Artikel irgendwann unter der Woche.

Ahem. Außer diese Woche. Psssst.

Ein Blogpost hat bei mir immer weniger als 1000 Worte, kann also relativ schnell geschrieben werden. Mit Titelbild und Verlinkungen dauert das Ganze zwar auch ein bisschen, ist aber in ein paar Stunden erledigt. Deadline erfüllt. Bäm.

Mit anderen Worten: Das, was ich für die Deadline erfüllen muss, ist überschaubar. Machbar. Klein genug.

Über die Kunst, sich kleine Ziele zu stecken, habe ich schon einmal geschrieben [LINK]. Und das ist bei Deadlines nicht anders.

Die Deadlines für die Blogposts halte ich recht gut ein. Auch die der Kurzgeschichten letztes Jahr. Aber die für „Morpheus“ habe ich um Meilen verfehlt. Nicht, weil ich das Projekt nicht fertig stellen wollte.

Sondern weil „Morpheus“ wie die 20-seitige Hausarbeit ist, die ich am nächsten Tag abgeben muss.
Das Projekt ist für die Deadline, die ich mir ursprünglich gesetzt hatte, viel zu groß. Ich konnte nicht einschätzen, wie lange ich tatsächlich brauchen würde, denn es ist mein erstes Großprojekt. Je näher die Deadline kam, desto deutlicher wurde, dass ich sie nicht einhalten konnte.

Also habe ich aufgegeben.

Ich hätte auch einfach die Situation neu analysieren und die Deadline verschieben können. Ich hätte mir Teildeadlines setzen können. Aber nun ist die Deadline verstrichen, ich bin nicht gestorben und jetzt ist es ungleich schwerer, mein Gehirn von der Wichtigkeit des Projekts zu überzeugen.

Ein weiterer Nachteil an Deadlines: Wenn man sie zu kurz setzt, kommt nicht immer das Optimum am Ende raus. Das kann auch vorteilhaft sein, wenn man wie ich zum Perfektionismus tendiert und sonst nie etwas fertig stellen würde. Aber niemand kann ein Herbarium an einem Wochenende fertig machen, wenn es am Montag abgegeben werden soll. Das sieht zwar am Montag ganz nett aus. Aber zwei Wochen später liegt es verschimmelt beim Biolehrer.

Manches gut Ding will eben wirklich Weile haben.

Nochmal auf Anfang

Für „Morpheus“ stelle ich alles zurück auf Anfang. Ich analysiere das Projekt neu, setze Teilziele und Teildeadlines. Und die sind dann so klein, dass ich sie tatsächlich erreichen kann.

Wie geht es euch mit Deadlines? Gibt es ein Projekt, das ihr schon aufgegeben habt, weil die Deadline so lange verstrichen ist?

Kurzgeschichten sind so eine Sache.

Ich habe mittlerweile schon ein paar Mal drüber gesprochen, warum ich welche schreibe.

Aber das letzte Mal, dass die meisten Menschen (meine werten Leser ausgeschlossen) mit Kurzgeschichten konfrontiert wurden, war sicher in der Schule. Und wer den Lehrplan der deutschen Schulen kennt, wird erahnen können, dass diese Kurzgeschichten nicht aus diesem Jahrhundert stammen…

Es sei denn, ihr seid Eltern. Dann habt ihr sicher schon alles von der Raupe Nimmersatt, Conny und ihren Freunden sowie den gruseligen Geschichten der Brüder Grimm oder Andersen gelesen.

Genau genommen hatte ich, bevor ich selber mit dem Schreiben begonnen habe, auch kaum welche in Erinnerung. Ich wusste nicht mehr genau, worauf es bei einer Kurzgeschichte ankam — trotz der zahlreichen Analysen und Interpretationen im Deutschunterricht.

Dass ich sie wieder entdeckt habe, ist vor allem einem Freund zu verdanken.

Die Crux der langen, kurzen Autofahrten

Mein Freund war im Außendienst tätig und musste den ganzen Arbeitstag immer wieder im Auto sitzen und von Laden zu Laden fahren. Da wird irgendwann auch jeder Musiksender nervig. Aber für ein richtiges Hörbuch waren die Autofahrten zu kurz — immer, wenn es spannend wurde, musste er aussteigen.

Er fand über drei Ecken des Internets schließlich ein paar Podcasts, die sich mit Kurzgeschichten beschäftigen. Und stupste so auch mich darauf.

Der erste Podcast, den ich so fand, war DrabbleCast. Im Bereich Science Fiction und Fantasy gibt es diverse englische Magazine und Podcasts, die sich auf Kurzgeschichten spezialisiert haben.

Jede Episode der Podcasts ist meist zwischen 15 und 45 Minuten lang und erzählt eine Kurzgeschichte. Das ist die perfekte Länge für eine Autofahrt, die Busfahrt früh zur Arbeit oder die Wartezeit beim Zahnarzt.

Nachdem ich letztes Jahr mit dem Schreiben auf Deutsch begonnen habe, war die Enttäuschung groß. Denn hierzulande scheint das Thema noch gar nicht in Mode gekommen zu sein.

Des Deutschen liebstes Buch ist laaaaang

Vielleicht liegt das an unserer generellen Einstellung zu Büchern und Verlagen. Wer liest, beweist Intellekt. Und wer nicht liest — aus welchen Gründen auch immer — der ist eben… nicht intellektuell.

Oder so.

Doch Tatsache ist, dass viele gar keine Zeit mehr haben, sich durch „Herr der Ringe“ oder den vierten Teil der „Eragorn“-Reihe zu schmökern. Oder sie lesen zu unregelmäßig, als dass sie den roten Faden behalten könnten. Oder die poetischen Ausführungen eines 500-Seiten-Romans sind ihnen schlichtweg zu langweilig.

Dabei sind es genau die Leute, die die perfekten Leser von Kurzgeschichten wären. Denn Kurzgeschichten bieten eine tolle Abwechslung zu den üblichen „Zwischendurchaktivitäten“.

• Anstatt im Bus durch das Facebook-Feed zu scrollen und sich zu ärgern, dass man gerade nicht in Barcelona ist (wie die Freundin) oder eine perfekt angerichtete Buddha Bowl verzehrt (wie der Fitnessguru), könnte man genauso gut in eine fremde Welt abtauchen.
• Anstatt sich im Warteraum beim Zahnarzt den neuesten Klatsch und Tratsch der Boulevard-Presse reinzuziehen (Spoiler Alert: Irgendjemand ist schwanger, jemand hat zu- oder abgenommen, ein anderer hat seine/n Partner/in betrogen und irgendeine Farbe, die du gerade nicht im Schrank hast, wird in der nächsten Saison Trend sein.), könnte man genauso gut dem roten Faden eines Kurzkrimis folgen.
• Anstatt abends im Bett noch ein letztes Mal die Emails zu checken (die am nächsten Morgen auch noch da sind), könnte man auch noch einen kurzen Blick in eine Flash Fiction Geschichte werfen.

Die Mischung macht’s doch erst spannend. Wenn man drei tage seinen Facebook-Feed nicht angeschaut hat, entdeckt man viel mehr tolle neue Sachen, als wenn man ihn alle fünf Minuten aktualisiert 😉

Meine Favoriten

Leider habe ich, wie gesagt, im deutschsprachigen Raum nicht wirklich etwas zu Kurzgeschichten gefunden. Dafür gibt es auf Englisch eine ganze Reihe toller, regelmäßig aktualisierter Magazine:

• Drabblecast – Strange Stories
• EscapePod
• Daily Science Fiction
• Clarkesworld

Es gibt sicher noch zahlreiche mehr, aber das sind meine Favoriten.

Oh, und nicht zu vergessen, meine Kurzgeschichten natürlich 🙂

Wenn beim Joggen der schwerste Schritt immer der erste aus der Tür ist, verhält es sich beim Schreiben genauso: Das erste Wort ist immer das schwerste. Sich hinzusetzen, Scrivener zu öffnen und schließlich die meist leere Seite mit dem ersten Wort zu füllen, scheint manchmal schier unmöglich.

Um den Start zu erleichtern, kann man sich die Umgebung so widerstandslos wie möglich einrichten oder sich kleine Ziele setzen. Doch auch hinterher kann man seinem Gehirn gute Signale setzen, damit der Start das nächste Mal nicht ganz so schwer fällt — denn es weiß dann, dass hinterher tolle Dinge passieren können.

Ich habe eine ganze Zeit lang erfolglos Belohnungen angewendet und vorerst aufgegeben. Erst als ich kürzlich ein Buch über gute Gewohnheiten gelesen habe, habe ich auch verstanden warum.

Gut vs Böse

Das Problem an Belohnungen ist, dass man die richtige Belohnung für die richtige Aufgabe finden muss. Denn ja, es gibt schlechte Belohnungen, die tatsächlich eher kontraproduktiv sind.

Stell dir vor, du machst Diät. Du stellst deine Ernährung um, du verzichtest auf Süßigkeiten und isst mehr Brokkoli, du läufst jeden Tag in der Mittagspause eine Runde um den Block. Du verlierst tatsächlich das gewünschte Gewicht und belohnst dich — mit einer Sahnetorte.

Das ist, man glaubt es kaum, eine denkbar schlechte Belohnung für die umgestellte Ernährung, denn sie steht dem komplett entgegen. Dein Gehirn lernt, dass die Ernährung tatsächlich ein Verzicht ist, eine Anstrengung, die mit Sahnetorte belohnt wird. Und dein Gehirn will ja eigentlich Sahnetorte, sonst wärst du ja nicht auf Diät. Du belohnst dich also für eine Gewohnheit, die du eigentlich komplett in dein Leben integrieren willst, aber doof findest.

Oder anders ausgedrückt: Du bestrafst dich im Endeffekt für das Stück Sahnetorte mit der gesunden Ernährung davor. Dein Gehirn lernt also, dass die gesunden Gewohnheiten nicht an sich toll sind, sondern einer Belohnung bedürfen um sie durchzuhalten.

Damit wird das Ganze sicher nicht zu einem Selbstläufer, sondern es bleibt ein Kampf gegen dich selbst.

Schlechte Belohnungen für’s Schreiben

Jede Belohnung, die deiner neuen Gewohnheit konträr entgegen steht, ist eine schlechte Belohnung. Ebenso Belohnungen, die du eigentlich „lieber“ machen würdest als schreiben.

Also etwa deine Lieblingsserie auf Netflix schauen, so wie ich es früher immer gemacht habe.

Damit zeigst du dir selber, dass dir das Schreiben an sich keinen Spaß macht. Sondern du machst es nicht gerne, zwingst dich aber, damit du deine Lieblingsserie schauen darfst. Damit trainierst du dir selbst eine gewisse Abneigung gegen das Schreiben an, denn du willst ja lieber deine Lieblingsserie schauen.

Ich will mir nicht bei bringen, dass ich eigentlich nicht schreiben will, sondern meine Lieblingsserie schauen. Sondern ich will beides.

Gute Belohnungen

Du willst ja aber Schreiben. Zumindest ich will das. Und ich will es oft, nach Möglichkeit noch viele, viele Jahre lang. Nicht, weil ich mal reich werden will (dafür gibt es genügend andere, wesentlich leichtere Jobs), sondern weil ich Geschichten erzählen will.

Deshalb sollte mir das Schreiben an sich Spaß machen. Andernfalls kann ich es auch lassen und stattdessen meinem Brotjob nachgehen.

Nachdem ich lange Zeit keine Belohnungen benutzt habe und damit auch echt gut gefahren bin, habe ich doch manchmal das Gefühl, eine zu brauchen. Es gibt schließlich genügend doofe Schreibsessions, nach denen ich alles hin schmeißen will, genügend Zweifel und genügend wild gewordene Storylines, die mit dem Sektglas über die Wiese davon hüpfen.

Doch wenn nicht die Lieblingsserie, was dann? Na, andere Dinge, die ich gerne mache:

Ein Bad nehmen, gutes Essen essen, durch die Wohnung tanzen, die Fingernägel lackieren, Mittagsschlaf…

Das sind alles Dinge, die ich gerne mache — und vor allem sind sie unabhängig vom Schreiben. Ich nehme auch ein Bad, wenn ich nicht davor 1.000 Wörter in die Tasten gehauen habe. Und ich lackiere mir oft die Fingernägel, während ich nebenbei meine Lieblingsserie schaue.

„Aber das ist kein richtiger Ansporn.“

Wem die Belohnungen oben zu „klein“ erscheinen, sollte nochmal den Anfang lesen.

Die Belohnungen sind nicht dafür gedacht, mir zu zeigen, dass das Schreiben anstrengend ist und ich dafür eine Ausnahme machen muss. Die Belohnungen sind vielmehr das I-Tüpfelchen, denn die eigentliche Belohnung ist ja, dass ich am Ende Wörter vorzuweisen habe.

Ich bin nach jeder Schreibsession einen Schritt weiter. Ich habe vielleicht eine Storyline aufgelöst oder eine Geschichte zu Ende geschrieben — oder sie angefangen. Das ist doch der eigentliche „Sieg“ an der Gewohnheit.

Die eigentliche Belohnung deiner Diät ist ja auch nicht die Sahnetorte.

Sondern, dass du gesünder bist und abgenommen hast.